葉圣找九宮格空間陶：文以載道 書如其人–文史–中國作家網
筆墨靈韻，文雅在茲。黨的十八年夜以來，習近平總書記取眼中華平易近族巨大回復計謀全局，把文明扶植擺在治國理政的凸起地位，不竭深化對文明扶植的紀律性熟悉，為推動中國特點社會主義文明扶植、扶植中華平易近族古代文明，供給了思惟和舉動指南，為中華優良傳統文明的傳承成長帶來新的機會。在習近平文明思惟指引下，中華優良傳統文明的精髓獲得深刻發掘，完成了發明性轉化、立異性成長，煥收回強盛性命力。
作為中華平易近族的精力象征之一，中國書法是中國傳統文明形狀下發生的一種特別的視覺情勢，是基于漢字書寫與感情表達的奇特藝術表示方法，被譽為“無言的詩，有形的舞；無圖的畫，無聲的樂”。它以翰墨為魂，以文字為骨，深深根植于中漢文化膏壤，展示中華平易近族分歧時期的精力風采。
岳珂《趙清獻勤潔帖贊》中寫道：“書法何出，心即其物，可以比魏公之笏。”從這個層面講，書法并非純真的技法展現教學場地與翰墨堆砌，更在于對人書俱老的精力尋求，包含著深摯的底蘊文明與人格修煉。一幅精美而逼真的書法作品，往往可以或許積聚書寫者真正的的性命感情和體驗，筆畫之中所流露的氣味與風格直接與書寫者的秉性為人、生長際遇、人生體悟發生深度的聯繫關係。
葉圣陶師長教師雖不以書法行世，甚至自謙“不懂書法”。但從師長教師的教導、文明與出書工作的經過歷程來看，書法一向隨同著他并作為特別的文明體驗而成為一種隱性的內涵動力。可以說，葉圣陶與書法文明的內涵聯繫關係源自教導會議室出租家的成分認同。新式傳統教導形式下構成的文明氣氛及書寫的日常化特徵，影響了葉圣陶平生對書法篆刻的深摯感情。同時，漫長的講授生活增進了葉圣陶奇特書法教導思惟的構成。他曾指出，技巧技能層面的練習并非書法講授的最終目的，而應使“技巧技能在受教的人身上生根，習氣成天然”，才是書法講授的“終結”。作為葉圣陶師長教師語文教導思惟系統中主要的構成部門，其書法教導思惟反應了“教是為了到達不需求教”的不雅念。對書法的愛作為一種內涵動力推進和完美著葉圣陶教導思惟系統的構建。
從這個角度看，作為教導家的葉圣陶對于書法基本教導的影響是潛移默化的，更是深遠的。奇特的性命感情在“生根”于書寫者筆下的技能表示經過歷程中傾注吐露，在人與書的深度融會中，完成了審雅觀念與書寫情勢的同構。《藝概》云：“書，如也，如其學，如其才，如其志，總之曰如其人罷了。”書品即人品，葉圣陶師長教師高貴的人格尋求在其書法與人的“同構”經過歷程中表現出來了。
觀賞這一機制下天生的書跡，很難以純潔的書寫技巧標準停止簡略的評價，也不克不及僅從審美的角度離析人與書之間的豐盛關系。但我們可以從作風的角度動身，對葉圣陶師長教師書法的幾點特征試作回納：
一是不激不厲、儒雅含蓄。
受儒家中庸思惟的影響，中國傳統藝術崇尚中和之美，誇大蘊藉內斂的審好心蘊和表示方法。正如明代項穆在《書法雅言·中和篇》中所言：“中也者，無過不及是也；和也者，無乖無戾是也。然中固不成廢和，和亦不成離中，如禮儀樂和，本然之體也。”
葉圣陶師長教師寬厚、溫順、熱情、年夜度，為人處事足具正人之風。從茅盾、冰心、朱自清的回想文章中我們得知，與葉圣陶師長教師有過交集的人，無一不被其溫和儒雅的人格魅力所折服。朱自清在《我所見的葉圣陶》中提到：“他的和易出于本性，并非經歷圓滑，虛張聲勢而成，他對于人間讓步的精力是極厭恨的。在這一月中，我看見他發過一次怒——一直我只看見他發過這一次怒——那即是對于風潮的讓步論者的鄙棄。”“到了一處，伴侶們和他開了個小打趣，他臉上略露窘意，但仍淺笑地默著。葉圣陶不是個浪漫的人，在一種意義上，他恰是延陵所說的‘老師長教師’。但他能清楚他人，能體諒他人，他本身也能‘作達’，所以依然——也許非分特別——是可親的。”
張中行曾婉言：“在我熟悉的一些先輩和平輩里，器重語文，盡力求完善，并且以身作則，鞠躬盡瘁，葉圣陶師長教師應當說是第一位。”在回想文章中，張中行對葉圣陶師長教師生涯中的一些細節做了深刻的描述，文中稱：“文字之外，日常來往，他異樣是一以貫之，寬寵遇人。例如一些可以算作小節的事，有事，或無事，到東四八條他家往看他，告辭，攔截他遠送，無論如何說，他必定仍是走過三道門，四道臺階，送到年夜門外才離別，他鞠躬，口說感謝，看著來人上路才回身歸去。暮年，記得有兩次是曾經不克不及起床，我統一些人往問候，告辭，他老是舉手打拱，仍是不竭地說感謝。”
葉圣陶師長教師以他的熱情不竭沾染、輔助身邊的人。王力在《水龍吟》頂用“今世方皋，馬空冀北”來盛贊師長教師，以為他是出書社的伯樂。師長教師又慧眼識珠，謙和待人，善于發明人才，盡能夠把名家才士邀為本身所編報刊和叢書的撰稿人，把名作匯集到本身所編的報刊和叢書中。就如許培育了一批又一批的新人，出書了一部又一部的佳作。葉圣陶師長教師不只刊發了茅盾、巴金、沈從文、丁玲、戴看舒、施蟄存、秦牧、胡繩等一大量作家的童貞作和成名作，把他們推上文壇，還推舉和瑜伽場地編纂出書了一批翻譯作品和學術著作。錢鍾書師長教師的《談藝錄》1942年定稿后，一向不得見刊，直至六年后輾轉到圣陶師長教聚會場地師手里，才得以出書面世。
正如葉圣陶師長教師為人處世一樣，他的書法溫文爾雅、不激不厲中自有一種儒雅含蓄的風騷，志氣溫和中又不乏熱鬧的感情，瑜伽教室使書法靜穆而不掉靈動，可以視之為典範的文人書法。觀賞他的作品，不啻與他自己相處，給人以輕松天然、如沐東風的感觸感染。師長教師的行楷作品，用筆醇厚，筆勢與構造都浮現坦蕩的意象。覆式的橫畫和勻落、疏朗的外部空間指向其漢魏六朝的古雅取法，無論用筆結字，少見決心的裝潢與描述，顯得古意盎然。不易為人所懂得的拙樸興趣之外，更使寬博的胸襟和一種濃烈的文明氣味在不經意間流露出來。
二是有意于佳、天然進妙。
蘇軾論書名句“書有意于佳乃佳”曾經成為后眾人們評價書法作品境界高低的一種尺度，在此前的唐五代也有人提出“同天然之妙有”的命題。他們配合指向了一個關于藝術之實質題目的會商，書法的情勢作為一種藝術之美的存在方法，只是表達人們保存感情的需要經過歷程，而書寫境界的高低，并不完整由技巧所決議。廢棄對技巧的過度尋求而追蹤關心書寫與人及感情的統一性，是葉圣陶師長教師從事書寫運動的一項內涵標準。葉圣陶師長教師的書法往往是“即景會意，縱手而成”，穩固的作風及不時松動的情勢背后，是一種天然瀟灑的有意于佳的書寫情味。
師長教師誕生于江南名城姑蘇，這里自古以文明積淀深摯著稱。在書法上，就修養出皇象、陸機、張旭、陸柬之、孫過庭、沈傳師以及吳門書派的沈周、文徵明、祝允明、唐寅等一眾大師。尤其自“吳門派”極盛以來，姑蘇的書法具有典範的以彰顯人文情懷，不受拘束表達感情、發揚藝術特性為主流的同質于文人畫藝術尋求的奇特傳統。今世姑蘇書法名家費新我、沙曼翁、言恭達、譚以文、華人德等也恰是這種風氣的延續。姑蘇的文明底蘊和書法傳統，異樣滋養了葉圣陶師長教師的書法不雅念。
但是，葉圣陶從不以書法家自居，對于本身的書法往往以自謙或自嘲的方法看待。他在《寫字》這首詩中寫道：“從未勤操練，吾書安得好。自不雅只搖頭，書興宜其少，乃有命之者，雅意豈容藐。黽勉以從事，罔敢任草草。”在《題王湜華抄葉圣陶詩詞稿》中，他又寫道：“弄翰且逾花甲周，老鮮進境不自羞。力止此耳難強求，況復初無傳世謀。”
葉圣陶師長教師平生年夜部門時光以編纂為職，經常與作者、讀者、同事聯絡接觸，別的他與友人之間亦常常堅持手札往來。是以，在葉圣陶師長教師傳播上去的書法作品中，手札占了很年夜分量。除了手札，葉圣陶的日誌，與伴侶間的詩文唱和也多有遺存，字體重要為小字行楷或行草。其行楷書作風樸厚高古，行草書有如汩汩細流，輕松瀟灑，看似絕不用力的筆觸中卻包含著強盛的張力。
書法自己是抒發感情、浮現自我的一種方法，現代書法批評也誇大書法妙在有興趣和有意之間，是以，圣陶師長教師的書法創作純屬于天然吐露，加之有深摯的文明涵養為依托，他的字更顯得清爽脫俗、天然活潑，用趙樸初的話“天然進妙，是最難堪得，情真味永”來描述再適當不外。
三是典雅靜穆、碑本兼容。
一位優良的書家，往往既能博采眾家之長，又能專精一體；還必需具有將傳統中多樣的表示方法提取、淬煉為屬于本身新作風的才能。全體來講，葉圣陶的書法延續了晚清平易近國以來碑本融會的風尚。從其遺存作品可以看出，葉圣陶在魏碑、篆書高低過很年夜工夫，他的字內含筋骨、佈滿賭氣，不以技能勝，而貴在筆筆真摯、氣味典雅。
在書法進修之路上，有一位大師對青年葉圣陶發生過很是主要的影響，那即是弘一法師。葉圣陶晚期的字冷靜、結實，帶有很激烈的“碑學”意味，模擬弘一法師的特征非常顯明，這一點我們從他早年的日誌可以很清楚地感觸感染到。到中年時代，逐步脫開弘一法師的藩籬，向著更為天然輕松的書寫方法成長，并逐步融會了碑的古拙沉厚與帖的天然靈動。
葉圣陶師長教師曾經由過程《弘一法師的書法》一文分析了弘一法師的書法，述其淵源、尋其蹤影、辨其旨回。文中稱：“就全幅看，比如一堂溫良謙和的正人人，不亢不卑，平易近人，在那里自在論道。就一個字看，疏處不嫌其疏，密處不嫌其密，只感到每一筆都落在最恰當的地位上，不容變動位置一絲一毫。再就一筆一畫看，無不使人起充分之感，平面之感。有時辰有點兒像小孩子所寫的那樣無邪。可是一面是原始的，一面是成熟的，那分辨顯然可見。總括以上的話，就是所謂含蓄，絕不矜才負氣。工夫在翰墨之外，所以越看越有味。”固然文章只要寥寥數百字，但內在豐盛、思慮深入，可謂書法賞析文字的典范，這也從一個正面反應出師長教師對書法的深入熟悉及其審雅觀念。
不雅葉圣陶1931年所寫日誌，字很小，但極方硬，應是參照了弘一法師的寫法。線條勁健，結體緊湊，略取斜勢，加之章法茂密無間，平添一種森森然的氣概，氣韻活潑，讓人頓覺寂然起敬。但是葉圣陶并沒有在弘一書法的作風系統中盤桓太久，或許說他很快就將弘一書法的精華化為己用。例如，20世紀30年月末，他為好友王伯祥所寫小楷《書巢記》，書風溫和典雅、結體扁方，有一派晉宋人的雅韻。這段時光葉圣陶居住東北，所書詩詞如《重慶不眠聽雨聲杜鵑聲》《自重慶之貴陽車中成一概寄子愷》，一改之前的方筆、斜勢，變得沉穩圓融，火氣天然消減，所謂書卷氣呼之欲出，平庸中足見真情。別的，寫于1943年的《西行日誌》以及1946年的《東回日誌》，都以行草書為之，用筆繁複率直、輕松自如，字形也隨便所適，全體氣味流利。
20世紀70年月，葉圣陶的書法更顯寬博自在，凝練靜穆。例如《追懷子愷》《訪彌陀巖弘一法師塔》以及他與茅盾、朱東潤等人的手札，其書法藝術到達平生中最高水準，已然有大師景象。暮年的葉圣陶，呈現眼疾，目力受損，書法作風的成長過程未能接踵，不得不說是一種遺憾。
值得一提的是，葉圣陶對篆書情有獨鐘，其篆書遺存作品涵蓋中暮年各個時代。他題寫的《夏丏尊師長教師之墓》，束腰垂足、結體精美，用筆悠揚流利，線條溫潤如玉，頗有別趣。他在83歲誕辰當天書寫篆書春聯“得掉塞翁馬，肚量孺子牛”，結體穩健停勻、整飭慷慨，線條怡然自得、耐人尋味。圣陶師長教師之所以對篆書特殊重視，我想與他在文字學上的涵養有莫年夜關系。
葉圣陶師長教師是中公民主增進會的出色引導人。他的平生可以說是德藝雙馨的平生，他既有傳統教導陶冶出來的深摯文明積淀，更有在教導、出書範疇逐步構成的文明視野和人文情懷，他簡直用平生來踐行那樹立在家國情懷、教導熱情上的幻想。葉圣陶師長教師的書法正如他的為人，溫和典雅，繁複深奧，帶給人清爽脫俗、如沐東風的感觸感染。觀賞師長教師的題字、春聯、詩詞、信札、日誌，我們不只為其優雅的書法藝術所折服，更為其謙恭平實、樸素年夜氣的感情表達所激動。
前人謂“有其人必有其書，不雅其書必不雅其人”。我們從葉圣陶師長教師的書法中可以感觸感染到他取法古典、中得心源的書法氣韻，進而清楚他傾瀉教導、心胸家國的世紀人生。
（作者系全國政協副主席、平易近進中心常務副主席）